Dmitri Schostakowitsch war ein russischer Komponist, dessen Symphonien und Quartette eines der größten Beispiele klassischer Musik des 20. Jahrhunderts sind. Sein Stil entwickelte sich vom funkelnden Humor und experimentellen Charakter der ersten Periode, anschauliche Beispiele dafür waren die Opern Nose und Lady Macbeth von Mzensk, zur düsteren Stimmung der letzten Stufe seines Werkes, zu der Sinfonie Nr. 14 und Quartett Nr. 15 gehören.
Biographie des großen Komponisten
Dmitry Dmitrievich Shostakovich wurde 1906 in St. Petersburg geboren. Ein außergewöhnlich talentierter junger Mann erhielt seine musikalische Ausbildung am Petrograder Konservatorium, in das er im Alter von 13 Jahren aufgenommen wurde. Er studierte Klavier und Komposition sowie Dirigieren.
Bereits 1919 schrieb Schostakowitsch seine erste große Orchesterkomposition - Scherzo fis-moll. Die Zeit nach der Revolution war schwierig, aber Dmitry lernte sehr intensiv und besuchte fast jeden Abend Konzerte bei den Petrograder Philharmonikern. 1922 starb der Vater des zukünftigen Komponisten, und die Familie blieb ohne Lebensunterhalt. Also musste der junge Mann als Kegel in einem Kino Mondschein machen.
1923 absolvierte Schostakowitsch das Konservatorium in Klavier und 1925 in Komposition. Seine These war die Erste Symphonie. Seine triumphale Premiere fand 1926 statt und bereits im Alter von 19 Jahren wurde Schostakowitsch weltberühmt.
Kreativität
In seiner Jugend schrieb Schostakowitsch viel für das Theater, er ist Autor der Musik von drei Balletten und zwei Opern: Nose (1928) und Lady Macbeth von Mzensk Uyezd (1932). Nach heftiger und öffentlicher Kritik im Jahr 1936 wechselte der Komponist die Richtung und begann hauptsächlich Werke für den Konzertsaal zu schreiben. Unter der großen Masse an Orchester-, Kammer- und Vokalmusik sind zwei Zyklen mit 15 Symphonien und 15 Streichquartetten am auffälligsten. Sie gehören zu den am häufigsten gespielten Werken des 20. Jahrhunderts.
Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs begann Dmitri Dmitrievich Shostakovich mit der Arbeit an der Siebten Symphonie ("Leningrad"), die zum Symbol des Krieges wurde. Während der Kriegsjahre wurde auch die Achte Symphonie geschrieben, in der der Komponist dem Neoklassizismus Tribut zollte. 1943 zog Schostakowitsch von Kuibyshev, wo er während der Evakuierung lebte, nach Moskau. In der Hauptstadt unterrichtete er am Moskauer Konservatorium.
1948 wurde Schostakowitsch auf dem Kongress der sowjetischen Komponisten heftig kritisiert und gedemütigt. Er wurde des "Formalismus" und des "Schleichens vor dem Westen" beschuldigt. Wie 1938 wurde er eine Persona non grata. Er wurde seiner Professur beraubt und der Ungeeignetheit beschuldigt.
Schostakowitsch arbeitete eng mit einigen der größten Künstler seiner Zeit zusammen. Eugene Mravinsky spielte bei den Uraufführungen vieler seiner Orchesterwerke, und für den Geiger David Oistrakh und den Cellisten Mstislav Rostropovich schrieb der Komponist einige Konzerte.
In den letzten Jahren litt Schostakowitsch unter schlechter Gesundheit und wurde lange Zeit in Krankenhäusern und Sanatorien behandelt. Der Komponist litt an Lungenkrebs und einer mit Muskelschäden verbundenen Krankheit. Die Musik seiner letzten Periode, einschließlich zweier Symphonien, seiner späten Quartette, seiner letzten Vokalzyklen und der Sonate für Bratsche op.147 (1975), ist dunkel und spiegelt viel Qual wider. Er starb am 9. August 1975 in Moskau. Er wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt.
