In schwierigen Jahren für das Land malte und modellierte er Figuren voller Friedlichkeit und Freundlichkeit. Der Künstler wählte am häufigsten Tiere als Vorbilder.
Das ungewöhnliche Talent dieses Mannes passt perfekt zu dem neuen Stil, der in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts in Russland geboren wurde. Unser Held suchte nicht den Ruhm eines Revolutionärs, verachtete es nicht, in den Genres "Kinder" zu arbeiten, aber alles, was er tat, wurde sowohl im Mutterland des Autors als auch im Ausland als frech und innovativ anerkannt.
Kindheit
Der Adlige Semyon Efimov war stolz darauf, das Erbe seiner Vorfahren bewahrt zu haben. Sein Besitz war bescheiden, aber er führte die Wirtschaft geschickt und lebte nicht in Armut. Im Februar 1878 wurde er zum zweiten Mal Vater. Das Kind hieß Ivan. Der Elternteil machte sich keine Sorgen um die Zukunft des Erben und hoffte, sein Vermögen auf ihn übertragen zu können.
Der Junge wuchs im Familienbesitz des Efimov Otradnoye bei Lipezk auf. Schon in jungen Jahren wurde er entsprechend seinem Status erzogen und ausgebildet. Das Kind interessierte sich für Kunst. Die Eltern freuten sich über das Hobby ihres Sohnes, denn ein Hobby hilft dem zukünftigen Landbesitzer, sich nicht zu langweilen und das Risiko eines Durstes nach gefährlichem Spaß zu verringern. Als ein Teenager sagte, er wolle den Beruf eines Künstlers erlangen, war keiner seiner Verwandten dagegen.
Das Dorf Tyushevka, zu dem das Gut Otradnoye gehörte, gehörte den Efimovs
Jugend
1896 ging unser Held nach Moskau. Hier begann er an der Privatschule des berühmten Aquarellmalers und Lehrers Nikolai Martynov zu studieren. Im nächsten Jahr besuchte sein Mentor die Weltausstellung in Paris und kehrte mit einer Bronzemedaille zurück, die durch seine Kopien antiker russischer Fresken vermerkt wurde. Der Schüler wollte die Leistung des Lehrers wiederholen, aber die Eltern deuteten an, dass die Kindheit vorbei sei. Sie müssen aufs College gehen.
Wanja verließ den Thron nicht. 1898 trat er in die Naturabteilung der Moskauer Universität ein. Das Studentenleben brachte ihn nicht dazu, sich nach Schönheit zu sehnen. Nach Vorträgen eilte der Mann zum Kunststudio von Elizabeth Zvantseva. Der Schüler von Ilya Repin lud berühmte Maler und Bildhauer ein, die junge Leute ausbildeten. Dort interessierte sich der junge Mann für Skulptur. Jetzt wusste er, dass er nach einem Universitätsabschluss nicht nach Hause gehen würde.
Buchillustration. Künstler Ivan Efimov
In seinem Element
Ivan Efimov bekam einen Job in der Töpferwerkstatt von Abramtsevo in den Vororten. Sein Besitzer, ein reicher und philanthropischer Savva Mamontov, beherbergte bereitwillig Kunstmenschen. Die Kreativität des jungen Suchenden interessierte ihn und ermöglichte es, das Angebot an dekorativen Produkten zu erweitern. Die Behörden ermutigten die Teilnahme ihrer Meister an internationalen Ausstellungen.
Silhouette für das Theater der Schatten. Künstler Ivan Efimov
Der junge Mann begann im Ausland zu reisen, um in europäischen Workshops zu praktizieren und an den Eröffnungstagen seit 1906 teilzunehmen. Er reiste nach Italien, in die Schweiz und nach Deutschland. In Frankreich trat Efimov in die Colarossi-Akademie ein und zog 1908 nach Paris. Unter den Studenten traf Wanja seine Landsleute. Er traf die Künstlerin Nina Simonovich. Bald gründeten sie eine Familie und der Bildhauer kehrte mit seiner Frau nach Russland zurück. Das Glück hielt nicht lange an - mit dem Beginn des Ersten Weltkriegs ging der Bildhauer an die Front.
Revolutionäre Ideen
Während ihr Mann seine Heimat verteidigte, lernte Nina die Vielfalt der russischen Folklore kennen. 1917 stellte sie ihren Ehemann der Moskauer Künstlervereinigung vor und lud ihn ein, mit ihr Puppenspiele zu gestalten. Ivan war fasziniert von diesem ungewöhnlichen Unterfangen. Nach einer erfolgreichen Premiere unter Gleichgesinnten beschloss das Paar, zur Bildung der Kinder beizutragen. 1918 erhielten sie vom Moskauer Stadtrat die Genehmigung für die Schaffung des Petersilien- und Schattentheaters, das bis 1940 dauerte.
Ivan Efimov mit seiner Frau
Das Paar beschäftigte sich gemeinsam mit der Gestaltung von Büchern. Das Familienoberhaupt zeichnete Karikaturen für "GROWTH WINDOWS", entwickelte Skizzen von Theaterkostümen und Kinderspielzeug und suchte nach neuen Formen dekorativer Steingutskulpturen und Denkmäler aus Bronze und Beton. Seine Erfindung wird als Kreuzrelief angesehen. 1930 schickte das Moskauer Zentralmuseum für Ethnologie die Meister zu einer ethnografischen Expedition nach Baschkirien und Udmurtien, von wo aus es viele interessante Ideen brachte.
Fayencekatze (1935). Bildhauer Ivan Efimov
Anerkennung
Das sowjetische Land brauchte eine neue Kunst, die moderne und folkloristische Motive kombiniert. Die Arbeit von Ivan Efimov erfüllte diese Anforderungen. Das Thema seiner Skulpturen war in der Regel der Natur entlehnt. Es war interessant, die Stadt mit originalen Tierfiguren zu füllen. Skulpturen Efimova wurde Autorin des Brunnens an der Khimki-Flussstation. 1937 erhielt sein Werk die Goldmedaille der Weltausstellung in Paris.
Efimovs Erfolge in seiner Karriere könnten überrascht sein. In den 20er Jahren. Er wurde mit der Leitung kreativer Vereinigungen und Kreise betraut. In seiner Freizeit aus kreativen Experimenten lehrte unser Held. Während des Zweiten Weltkriegs blieb der alte Professor in Moskau. Er arbeitete an dekorativen Tafeln für die U-Bahn-Stationen Paveletskaya und Avtozavodskaya.
Basrelief (1943). Bildhauer Ivan Efimov
