In der Phrase "Film über den Krieg" wird ein bestimmter heiliger Code verschlüsselt, der beim Aussprechen sofort funktioniert. Nur wenige russischsprachige Menschen werden sich sofort an Filme über andere Kriege erinnern: den Ersten Weltkrieg oder den Krieg mit Napoleon, die Buren oder den Krieg der Yankees und Konföderierten. Die meisten der ersten erinnerten sich an den Großen Vaterländischen Krieg, der nicht nur im Schicksal der Teilnehmer, sondern auch in den Seelen nachfolgender Generationen unauslöschliche Spuren hinterließ.
Geschickte Kombination von Fiktion mit historischer Wahrheit, die Konfrontation zwischen Gut und Böse, Sympathie und Empathie für diejenigen, die nicht freiwillig in den Trichter militärischer Ereignisse geraten sind oder umgekehrt - genau auf ihre eigene Weise - sind die Hauptmotoren der Handlungen von Kriegsfilmen. Filme mit groß angelegten militärischen Operationen, Panzern und Flugzeugen, Explosionen und Schüssen sind sicherlich spektakulär, und der Krieg in ihnen ist immer "sehr real", aber die Filmgeschichten über Menschen, durch deren Schicksal der Krieg durch Rammböcke ging, sind oft nicht weniger ausdrucksstark und schmerzhafter in der Seele daher ist die Spur von ihnen viel tiefer.
Weit weg vom Krieg
Geschichten über das Schicksal gewöhnlicher Menschen, die in einem "friedlichen" Gebiet leben, weit weg von Schlachten, werden von der Tatsache angezogen, dass sie den modernen Zuschauern, die kein "Schießpulver" gerochen haben, psychologisch näher stehen, denen, die nur fühlen können, wie es ist, sich dem Feind zu stellen und Katastrophe im Alltag: zwischen Frühstück, Mittag- und Abendessen, Arbeit oder Schule. Filme wie Casablanca (Casablanca, 1942, Regie Michael Curtis), Cranes Flying (Regie Mikhail Kalatozov, 1957) und Twenty Days Without a War (Regie Alexei German, 1976) widmen sich dem Zusammenprall von Krieg und Leben, Liebe und Tod., "Malena" (Malena, Regisseur Giuseppe Tornatore, 2000), "Stille des Meeres" (Le Silent de la Mer, Regisseur Pierre Butron, 2004).
Stolpersteine - Stolperstein
In Deutschland wurde es seit Anfang der 90er Jahre des letzten Jahrhunderts in allen Städten auf den Gehwegen von Häusern akzeptiert, in denen Menschen aus Kartoffeln entladen und in diese verpackt und zum Schlachten in Kartoffeln in die Konzentrationslager transportiert wurden, die auf leicht hervorstehenden Messingplatten montiert waren mit den Namen von unterdrückten Juden, Zigeunern, Deutschen usw. Diese Tabletten scheinen nur wenig darüber zu stolpern, aber sicher - ohne Konsequenzen. Die Deutschen glauben, dass Licht, das das Unterbewusstsein kratzt, aber dauerhaftes Unbehagen für das Gedächtnis notwendig ist. Die ständige Erinnerung an unschuldige Zivilisten, die jüdische Frage, die jedes Mal aufgeworfen wird, wenn ein bequemer Feind dringend benötigt wird.
Filme über den Krieg, über den Teil davon, in dem die Todeslager gezeigt werden und der tägliche Horror mit den gleichen Zielen erzeugt wird. Sie unterscheiden sich zwar stark in der Intensität der Emotionen und des Naturalismus, aber die besten von ihnen, die über viele Jahre entstanden sind, sicherlich diese - von großen Regisseuren geschaffenen - "Dead Season" (Regisseur Savva Kulish, 1968), "Death of the Gods" (La caduta degli dei, Regisseur) Luchino Visconti, 1969), Remember Your Name (Regisseur Sergey Kolosov, 1974), Das Leben ist schön (La vita è bella, Regisseur Roberto Benigni, 1997), Schindlers Liste, Regisseur Steven Spielberg, 1993, "Der Pianist" (The Pianist, Regie: Roman Polanski, 2002), "The Boy in the Striped Pyjamas" (Regie: Mark Herman, 2008).
Im Krieg wie im Krieg
Tod. Das Tägliche, Alltägliche, Schreckliche in diesem Alltäglichen, an das man sich nicht gewöhnen kann, wird in vielen wunderbaren Filmen gezeigt, in denen das Schlachtfeld immer mit Kratern, graubraunem Schlamm und geronnenem Blut übersät ist - die Farbe der Feindseligkeiten. Filme, in denen das Gefühl des Krieges greifbar sichtbar und unvergesslich ist, sind „Ivan Kindheit“ (Regisseur Andrei Tarkovsky, 1962), „Vater eines Soldaten“ (Regisseur Rezo Chkheidze, 1964), „Zhenya, Zhenechka und Katyusha“ (Regisseur Vladimir Motyl, 1967)., "Check on the Roads" (Regisseur Alexei German, 1971), "Dawns still hier" (Regisseur Stanislav Rostotsky, 1972), "Sie kämpften für ihre Heimat" (Regisseur Sergei Bondarchuk, 1976), "Aty-Fledermäuse, Soldaten gingen" (Regie: Leonid Bykov, 1977), "Go and See" (Regie: Elem Klimov, 1985), "Im August 44" (Regie: Mikhail Ptashuk, 2000), "Brest Fortress" (Regie: Alexan) Dr. Cott, 2010).
Die Tatsache, dass es neben dem Zweiten Weltkrieg noch andere Kriege gab, wird durch so wunderbare Filme wie "Vom Winde verweht" (Vom Winde verweht, Regisseur Victor Fleming, 1939), "Krieg und Frieden" (Regisseur Sergei Bondarchuk, 1967) in Erinnerung bleiben. "The Law of War / Morant" mit dem Spitznamen "The Tamer" ("Breaker" Morant, Regisseur Bruce Birsford, 1980), "Long Engagement" (Un long dimanche de fiançailles, Regisseur Jean-Pierre Genet, 2004), "War Horse" (War Horse), Regisseur Steven Spielberg, 2011).
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