Alfred Schnittke gehört zu den engen Komponisten der Sowjetzeit, die im Ausland eine solide Anerkennung gefunden haben. Seine Musik zeichnet sich durch eine Kombination verschiedener Trends und Techniken aus, die dem von ihm selbst entwickelten Konzept der „Polystylistik“ entsprechen. Insgesamt schuf Schnittke mehr als zweihundert klassische Werke. Für seine Arbeit wurde er mit dem Staatspreis der Russischen Föderation und vielen anderen Preisen ausgezeichnet.
Die ersten Schritte in einer musikalischen Karriere und zwei Ehen
Alfred Garrievich Schnittke wurde 1934 in Engels, der damaligen Hauptstadt der Deutschen Wolga-Republik (heute Saratow), geboren. Und die erste Sprache des Jungen war nur Deutsch, "großartig und mächtig", das er später beherrschte.
Alfred begann im Alter von zwölf Jahren Musik zu studieren. Und drei Jahre später wurde der junge Mann in die Chorabteilung einer der Moskauer Schulen gebracht. Während der Ausbildung in dieser Institution versucht Schnittke zum ersten Mal, etwas Eigenes zu komponieren.
1953 wurde er Vollstudent am Moskauer Konservatorium. Und am Ende des Hauptgerichts setzte er seine Ausbildung zum Doktoranden fort.
1956 heiratete ein junger talentierter Musiker Galina Koltsina, eine Studentin, mit der er sich im Urlaub am Schwarzen Meer traf. Diese Ehe dauerte nicht lange - bis 1959. Der Grund für die Scheidung war die zufällige Bekanntschaft von Alfred Garrievich mit der charmanten Irina Kataeva. Schnittke gab Irina Privatunterricht. In einem bestimmten Moment wurde ihm klar, dass er sich bewusstlos in einen schönen Studenten verliebte. Sie heirateten 1961 und hatten bald ein Baby - einen Jungen, Andryusha.
Schnittke in den sechziger, siebziger und achtziger Jahren
Fast elf Jahre lang, von 1961 bis 1972, unterrichtete Schnittke mehrere Disziplinen am selben Moskauer Konservatorium - Noten lesen, Polyphonie-Instrumentierung. In der gleichen Zeit begann er sich aktiv als unabhängiger Komponist zu zeigen, seinen eigenen Stil zu suchen und sich eher der europäischen Avantgarde zuzuwenden. Sehr aufschlussreich in diesem Aspekt ist das Werk „Dialog für Cello und sieben Instrumente“ (Jahr des Schreibens - 1965).
Darüber hinaus beginnt Schnittke in den sechziger Jahren, sich für die Arbeit im Kino zu begeistern. Es ist seine Musik, die in den Filmen "Daytime Stars", "Crew", "Rikki-Tikki-Tavi", "Hot Snow", "Du und ich", "Belorussky Station" usw. klingt.
Seit 1975 trat Schnittke häufig als Pianist und Performer seiner eigenen Kompositionen auf. 1977 nahm Schnittke mit einem Orchester unter der Leitung von Saulius Sondeckis an einer Europatournee teil. Im Rahmen der Tournee ertönte unter anderem das Concerto Grosso Nr. 1 Schnittke bei Konzerten. Darüber hinaus spielte Alfred Garrievich persönlich Cembalo und Klavier. Diese Tour brachte Schnittke weltweite Berühmtheit. Und es ist ganz natürlich, dass er bereits 1979 in den Vorstand eines offiziellen Gremiums wie der Union der Komponisten der UdSSR eingetreten ist.
Ein ziemlich bedeutendes Jahr in der Biographie von Schnittke ist natürlich 1985. In diesem Jahr schuf Alfred Garrievich zwei großartige Werke gleichzeitig - "Das Chorkonzert" zu den Texten des Philosophen und Dichters Narekatsi (dies ist der prominenteste Vertreter der sogenannten frühen armenischen Renaissance) und das berühmte "Bratschenkonzert". Und wenn das erste Konzert voller Optimismus ist, kann das zweite als äußerst tragisch bezeichnet werden.
1986 erhielt Schnittke den Staatspreis des RSFSR für das musikalische Arrangement mehrerer Animationsfilme des Sojusmultfilm-Studios (insbesondere des Animationsfilms Herbst).
