Das Erstellen neuer Länderziele ist eine knifflige Angelegenheit. Einige Sänger haben ein einzigartiges Bild, während andere einen besonderen Klang haben. Der Einfluss eines Sängers kann jedoch die Verdienste aller seiner Kollegen überschatten. Zu diesen Künstlern gehört Willy Nelson.
Die ersten Musiklehrer von William Hugh Nelson waren seine Großeltern. Zuvor waren beide mit Gesang beschäftigt. Die erste Gitarre des Kindes erschien im Alter von sechs Jahren, während sein Großvater ihm die grundlegenden Techniken des Spiels beibrachte. Bereits um sieben schrieb Willy die erste Single.
Erste Schritte
Die Biographie des zukünftigen Country-Stars begann 1933. Der Junge wurde am 29. April in der Stadt Abbot geboren. Die Eltern haben sich früh getrennt. Mama fing an, ihr persönliches Leben zu gestalten, ebenso der Vater. Die Großmutter und der Großvater waren mit der Erziehung des Enkels und seiner Schwester beschäftigt.
Der Junge interessierte sich früh für Musik. Seine Karriere auf der Bühne begann im Alter von 9 Jahren. Zunächst trat Willy mit dem lokalen Ensemble "Bohemian Polka" auf. Mit dreizehn Jahren trat er allein in der lokalen Unterhaltung auf.
Anerkannte Country-Stars seiner Zeit wurden zu einer Inspirationsquelle für den aufstrebenden Musiker. Nelson wurde Mitglied von The Texans, einer Gruppe, die vom Ehemann seiner Schwester gegründet wurde. Sonntags widmete der junge Sänger Konzerte im Radiosender "KHBR". Zur gleichen Zeit arbeitete der Teenager als Baumschneider, als Bediener an einer Telefonzentrale und war sogar Angestellter eines Pfandhauses. Schließlich beschloss er, in die Armee zu gehen.
Das Interesse an Musik hat in dieser Zeit abgenommen. Willy entschied, dass er eine Ausbildung in einem anderen Bereich erhalten würde. Nach der Demobilisierung im Jahr 1951 trat er in die Universität ein und schaffte es sogar, ein Familienvater zu werden. Aber er erkannte schnell, dass seine Berufung keine Routinearbeit war. Willy verließ sein Studium, um wieder auf die Bühne zurückzukehren.
Bevor er an Popularität gewann, gelang es ihm, einen Türsteher in einem Nachtclub, einen Bohrer und einen Ladenbesitzer zu besuchen. 1953 wurden die Jungs in die Johnny Bush Gruppe aufgenommen. Dann wurde ihm im Radio der Platz eines DJs angeboten. Nach dem Sammeln von Erfahrungen an mehreren kleinen lokalen Stationen, Willie Esel in Vancouver. Er erhielt die Arbeit des Moderators im Radio "KVAN".
Erfolg und Misserfolg
Bald wandte sich der junge Sänger dem Fernsehen zu. Seine Songs wurden in Clubs erfolgreich. Im Studio nahm Nelson 1956 die Single "No Place For Me" auf. Der erste Versuch war jedoch erfolglos. Auch die Organisatoren der Show "Ozark Jubilee" lehnten den Optimismus nicht ab.
Fast ein Jahr lang berührte der verzweifelte Willie die Gitarre nicht. Schließlich versuchte er, die Rechte an seinen Liedern auf Larry Butler, den Sänger von Esquire Ballroom, zu übertragen. Ein Kollege weigerte sich jedoch nicht nur, die Notlage des Sängers auszunutzen, sondern half ihm auch bei der Arbeit und nahm ihn in seine Gruppe auf.
Wieder begann Willy seine DJ-Karriere im Radio. Er nahm gleichzeitig mehrere Singles auf. "What a Way to Live" und "Man With the Blues" wurden von lokalen Profis bemerkt.
Inspiriert vom Erfolg versuchte Nelson, sich in Nashville niederzulassen, doch an einem neuen Ort erwarteten ihn Misserfolge. Dann beschloss der Sänger, Konzerte in der berühmten Promi-Bar "Tootsie's Orchid Lounge" zu geben. Viele Country-Songwriter begannen damit. Die Taktik war völlig gerechtfertigt. Hank Corein machte auf den jungen Musiker aufmerksam. Sehr bald half er Nelson bei dem Vertrag.
Im Pamper Studio wurden mehrere Songs von Willy aufgenommen und nach dem Abgang von Ray Price 'Bassist trat Nelson an seine Stelle. Er machte sich wieder daran, Kompositionen zu schaffen. Erfolgreich wurde "Funny How Time Slips Away", "Pretty Paper", "Crazy".
Nicht weit entfernt war die Anerkennung von Willy als Sänger. Seine Single "Willingly" kam in die Charts. Noch erfolgreicher war das Lied "Touch Me". Sie wurden zur Grundlage für das Schreiben des Debütalbums "… And Then I Wrote". Seine Zuhörer erhielten ein Jahr später.
Anerkennung
Der Musiker verließ die Arbeit mit "Liberty Records" und "Pamper Records" und wechselte vollständig zur Kreativität. 1964 stellte "Monument Records" sein Lied "I Never Cared For You" vor. 1965 erschien die Sammlung "Country Willie - His Own Songs". Der Sänger traf sich in Waylon Jennings. Ein paar Jahre später gründete Nelson die Band "The Record Men" und veröffentlichte neue Hits.
Die Ankunft der siebziger Jahre brach erneut zusammen. Willie verlor nicht nur an Popularität, sondern löste sich auch von seiner Frau. Am Ende ging er nach Austin. Die Hippieszene inspirierte den Sänger, Folk, Jazz und Country zu kombinieren. Die Musik erhielt einen einzigartigen Klang, der Nelson genannt wurde. Das Interesse an der Arbeit des Sängers nahm erneut zu.
Er wurde zum jährlichen Dripping Springs Reunion Festival eingeladen. Der Musiker beschloss, seine eigene Veranstaltung nach dem gleichen Plan zu organisieren. Sein "Picknick am 4. Juli" endete bei einem der berühmtesten Country-Konzerte des Landes.
Willie begann eine Partnerschaft mit Atlantic Records. Er gründete die Band "The Family" und begann mit ihr an der CD "Shotgun Willie" zu arbeiten. Die Premiere im Mai 1973 verlief großartig. Die Basis für die neue Kollektion "Phases and Stages" wurden Ereignisse aus dem Leben des Autors, und die Musik wurde mit dem Hit "Bloody Mary Morning" bereichert.
Eine neue konzeptionelle Erfahrung war die Veröffentlichung von "Red Headed Stranger" im Jahr 1975 mit der Single "Blue Eyes Crying in the Rain". In Klang und Aussehen unterschied sich Nelson so sehr von den etablierten Standards, dass die Richtung als "außer Landes" oder "außer Landes" bezeichnet wurde. Eines der ersten Samples des neuen Genres war die 1976 erschienene CD "Wanted! The Outlaws", die mit Platin ausgezeichnet wurde.
