Der französische Künstler Georges Braque gilt zu Recht als Begründer der modernistischen Richtung der Malerei - des Kubismus. Kunsthistorikern zufolge waren Paul Cezanne und Pablo Picasso die ersten Kubisten. Braque hat jedoch die meisten Werke auf diese Weise geschrieben.
Georges Braque beschränkte seine Arbeit nicht auf Malerei und Grafik. Der Künstler beschäftigte sich mit der Herstellung von Glasmalereien; raffinierte und ausdrucksstarke Skulptur, die mit der griechischen Archaik in Resonanz stand; arbeitete als Dekorateur im Theater; machte prächtigen Schmuck, den Fashionistas der damaligen Zeit mit Vergnügen trugen; Er beherrschte auch viele Techniken der angewandten Kunst.
Biografie
Der zukünftige Künstler wurde 1882 in einem Vorort von Paris - Argenteuil - geboren. Dieser Ort wurde einst von den Impressionisten verherrlicht. Die Familie Georges besaß eine Innenwerkstatt - war mit Dekoration beschäftigt. Sein Vater brachte ihm schon früh sein Handwerk bei, brachte ihm bei, als Dekorateur zu arbeiten und die Ästhetik von Wohngebäuden zu verstehen. Und als sein Sohn aufwuchs, schickte ihn das Familienoberhaupt, um die Ausbildung eines Dekorateurs in Le Havre zu erhalten. Später studierte der junge Meister noch an der Pariser Schule der Schönen Künste.
Es war diese Bildungseinrichtung, die ihm half, neue Trends in der Malerei kennenzulernen. Georges fühlte sich besonders von der Arbeit von Matisse angezogen und freundete sich mit dem Kreis der „Fauvisten“ an. In dieser Zeit seines Lebens malte er ständig Landschaften, die mit der südlichen Sonne und den leuchtenden Farben der Provence gefüllt waren - sie schienen mit dem Aufruhr der Natur in Südfrankreich gesättigt zu sein. Dies waren sehr dekorative Werke, aber es gab bereits Hinweise auf einen neuen Trend - den Kubismus, weil die Klarheit der Komposition diese Landschaften von den Gemälden der Fauvisten unterschied.
Kubismus
Wenig später interessierte sich Marriage für die Kunst von Cezanne und Picasso, was zu einer spürbaren Veränderung des Stils des Künstlers führte. Die früheren fließenden Formen auf seinen Leinwänden wurden durch mächtige geometrische Volumen ersetzt; helle Farben wurden gedämpft: Es gab gelblich-ockerfarbene, grünliche und graublaue Töne wie bei Cezanne.
Ein lustiger Fall ist mit dem Bild der Braque „Houses in Estate“ verbunden: Als der berühmte Künstler Matisse es sah, rief er aus: „Was sind diese Würfel?“. Daher der Name der Richtung in der Malerei - "Kubismus", der im 20. Jahrhundert populär war.
Seit 1910 hat der Künstler den Schreibstil leicht verändert: Seine Würfel werden kleiner, ihre Gesichter füllen die gesamte Leinwand, haben unterschiedliche Formen und sind fantastisch auf der Leinwand platziert. Dies war nicht länger ein Bild eines Objekts - vielmehr versuchte die Ehe in seiner Arbeit, ein bestimmtes Bild, Symbol, seine Vorstellung vom Objekt zu vermitteln.
Diese waren sehr originell, aber völlig getrennt von Reality-Plots mit dem freien Spiel von Farbebenen, Konturen, verschiedenen Objekten und Inschriften. In der Ehe wurden oft dekorative Effekte verwendet, die zu dieser Zeit für die Malerei völlig neu waren und ein Gefühl für das Leben und den Rhythmus der Großstadt schufen.
