Victor Antonovich Avdyushko ist ein talentierter sowjetischer Künstler, ein Idol des ganzen Landes. Auf dem Bildschirm spielte er die Helden der Mutigen und Starken. Es gab keine Monumentalität in ihnen, aber Intelligenz war immer mit körperlicher Stärke verbunden.
Der bescheidene Nachruf reagierte auf den Tod eines berühmten Schauspielers im ganzen Land. Schockierte Fans wunderten sich lange über den Grund für den unerwarteten Abgang des Idols. Aber der Künstler "brannte" bei der Arbeit einfach aus.
Kinderjahre und Jugend
Victor Avdyushko wurde am 11. Januar 1925 in Moskau geboren. Der Vater der zukünftigen Berühmtheit arbeitete als Waage am Kiewer Bahnhof der Hauptstadt, und meine Mutter war im Haus verlobt und zog Victor und seine ältere Schwester auf. Wir lebten in der Nähe des Bahnhofs, sehr bescheiden.
In der Kindheit dachte der Junge nicht einmal an kreatives Schicksal. Er träumte davon, Pilot zu werden und die Taten von Chkalov und Serov zu wiederholen.
Der 16-jährige Junge versuchte nach Kriegsausbruch sogar, an die Front zu fliehen. Nur die Eltern konnten ihren Sohn pünktlich nach Hause bringen. Das Unternehmen ist also gescheitert.
Nach dem Krieg trat Avdyushko in das Aviation Institute ein. Er beschloss, Flugzeuge zu bauen. Victor nahm während seines Studiums an studentischen Produktionen teil. Das MAI Theater war als eines der stärksten in der Hauptstadt bekannt.
Das strukturierte Erscheinungsbild verschaffte dem Studenten die Rolle eines Erbauers eines neuen Lebens, eines Helden der Starken und Selbstlosen. Vom Spiel Victor waren seine Freunde begeistert. Sie rieten einem Kommilitonen, zu den Künstlern zu gehen.
1945 reichte ein junger Mann Dokumente bei der VGIK ein. Sie nahmen es sofort. Der Auswahlausschuss bewertete sowohl die Textur des Antragstellers als auch seine Fähigkeit, Gedichte zu lesen. Er landete in Ryzmans Werkstatt.
Victor Antonovich schloss sein Studium 1949 ab. Die Dreharbeiten begannen 1948. Avdyushko erhält die erste, wenn auch episodische Rolle und verdankt sein Aussehen.
Assistent Gerasimov näherte sich dem Studenten im dritten Jahr und bot an, in der Jungen Garde zu spielen.
Harter Weg nach oben
Ein Jahr später folgten Pjubjews „Kuban-Kosaken“. Und in den fünfziger Jahren kam die erste bedeutende Rolle in dem Film "In Peaceful Days".
Das Band wurde zu einem Filmhit. Es beschrieb den Kampf der sowjetischen Staatssicherheitsbehörden mit westlichen Geheimdiensten. Die Filmarbeit wurde zum Leiter der Abendkasse.
Der Künstler spielte mit einem Sternenkollektiv. Seine Partner waren Sergey Gurzo, George Yumatov, Elina Bystritskaya und Vera Vasilyeva.
Nach Angaben des Künstlers gab es Mitte der fünfziger Jahre ein Dutzend Rollen. Die Charaktere wurden ihm ausschließlich positiv gegeben.
Bei Mosfilm galt Avdyushko als einer der am meisten gefilmten Künstler. Nur der Schauspieler selbst mochte eine so kreative Karriere nicht.
Er hatte nie eine große Rolle gespielt. Und das Publikum und die Kollegen kamen zu dem Schluss, dass es einfach perfekt ist: Es gibt keinen einzigen Fehler.
Victor Antonovich träumte davon, die Charakterisierung zu überwinden. Das Loslassen der Rolle wird nicht negativ sein, aber es wird sich als modern und wahrheitsgemäßer herausstellen. Nach dem Auftauen von Chruschtschow begannen die Regisseure, solche Bilder zu produzieren.
1956 wurde Avdyushko die Hauptrolle in Schweizers Film "Tight Knot" angeboten. Die Arbeit war dem Kampf des Neuen und des Alten gewidmet. Die Innovation erschreckte das Kinomanagement so sehr, dass der Film bereits in der Drehphase verboten wurde. Infolgedessen erschoss der Regisseur Pereverzev anstelle von Emelyanov, der den Bürokraten spielte. Der negative Charakter ist zu einem Innovator geworden.
Donner und Blitz
Der Schwerpunktwechsel spiegelte sich im Namen des Projekts wider: "Sasha tritt ins Leben ein." Aber auch mit solchen Änderungen kam der Film in einer limitierten Auflage heraus.
Sie sahen das Bild erst nach zwei Jahrzehnten in seiner ursprünglichen Form. Zu diesem Zeitpunkt war der Darsteller nicht mehr am Leben.
Die Teilnahme an dem schändlichen Projekt hatte keinen Einfluss auf die kreative Karriere des Schauspielers. Er setzte die Galerie der positiven Charaktere mit neun weiteren Gemälden fort. Victor nicht nur Kommunisten anvertraut.
Er spielte in der Verfilmung klassischer Werke. Der Darsteller wurde Bazarov von Fathers and Sons.
In den späten sechziger Jahren kam zu Avdyushko seine beste Rolle. Zwar mussten auch ihre Zuschauer warten. Auf dem Bild von Naumov und Alov, „Frieden für die Abreisenden“, wurde Viktor Antonovich als Ivan Yamshchikov wiedergeboren, ein Soldat, der nach einem Granatenschock taub war.
Das Talent des Künstlers zeigte sich mit aller Kraft. Mit den geizigsten Mitteln gelang es ihm, überzeugend mit seinen Augen zu spielen und den Geisteszustand eines Mannes zum Ausdruck zu bringen, der zum Schweigen verurteilt war. Die Regisseure selbst hatten keine solche Dramatik erwartet.
Das Bild wurde viele Anklagen gebracht. Den Schöpfern wurde Naturalismus, Fiktion und Verleumdung des sowjetischen Soldaten vorgeworfen. Der Grund war die innovative Art des Schießens, die Zuverlässigkeit der Kriegsdarstellung.
Vergiften Sie den Anfang von Furtsev. Die Diskussion fand im Cinema House statt. Victor selbst wurde der Schuldige des Skandals. Der Schauspieler verbrachte die ganze Nacht in der Firma und kam beschwipst herein.
In der ersten Hälfte des Streits schlief er friedlich. Der Künstler wurde von einem Schrei über die Notwendigkeit geweckt, die Schöpfer des Bildes mit einem Gürtel zu bestrafen, so wie Avdyushko den deutschen Film abgeschlagen hatte. Als Viktor Antonovich seinen eigenen Namen hörte, wachte er auf und ging auf das Podium.
Unterwegs nahm er seinen Gürtel heraus und sagte unerwartet für alle, dass er den Sprecher selbst ausführen würde. Nur Naumov gelang es, den wütenden Künstler zu beruhigen.
Leben in der Realität
Für die Anzeige in der Armee wurde das Bild verboten, es wurde nicht im Fernsehen gezeigt. Der Film wurde in limitierter Auflage in kleinen Kinos gezeigt. Bei den Festspielen in Venedig wurde das Band im Ausland mit der "Goldmedaille" und dem "Goldenen Pokal" ausgezeichnet.
In den sechziger und siebziger Jahren spielte Avdyushko weiterhin in Filmen. Der Künstler schaffte es, aus der üblichen Rolle herauszukommen und spielte in „Ordinary Miracle“ und der Komödie „Thirty-Three“ sehr kleine Rollen.
Im Theater spielte Avdyushko nur in der Puppe. Er existierte im Haus des Künstlers Boris Birger. Mit seinem Sohn besuchte Viktor Antonovich oft Theater, brachte dem Jungen Geschenke aus dem Ausland.
Im Birger Theater wählte Avdyushko die ihm bekannten Charaktere aus. Truffaldino Schurke wurde ein Favorit. Obwohl der Schauspieler nicht als die Größe einer Superklasse angesehen wurde, war er weder Uljanow noch Tichonow in seiner Popularität unterlegen. Ihm wurden ständig Autogramme abgenommen.
