Jim Dine macht seit vielen Jahren Pop Art. Der amerikanische Künstler schafft zeitgenössische Gemälde und kam 2018 mit seinen Ausstellungen nach Russland.
Der 84-jährige amerikanische Künstler ist einer der Schöpfer einer Kunstrichtung wie der Pop-Art.
Biografie
Jim Dine wurde 1935 in Amerika geboren. Nach dem Erwerb der Sekundarstufe in der Schule entschied er sich für den Abschluss. Dafür geht der junge Mann 1953 zur Universität. Hier studiert er bis 1958. Aber auch in seinen jüngeren Jahren studierte junges Talent an der School of Fine Arts in Boston.
Nach seinem Abschluss kam der zukünftige berühmte Künstler nach New York. Hier schuf er mit Kollegen im Laden die ersten Ereignisse. Dieses Wort heißt zeitgenössische Kunst und stellt ein Ereignis dar, eine Handlung, die unter Beteiligung des Schöpfers dieses Meisterwerks stattfindet. Dieser Kunsttrend soll die Grenze zwischen Publikum und Künstler aufheben.
Kreativität
Dine Jim ist auch Grafiker, Bildhauer und begann im Alter von 30 Jahren, Gedichte zu schreiben. Er interessierte sich für Fotografie. Kreative Menschen schufen verschiedene Werke für Theater.
Der amerikanische Künstler arbeitete in verschiedenen Stilen. Er versuchte sich im abstrakten Impressionismus, in der Pop-Art. Dine nahm später die figurative Malerei auf.
Ausstellung in Russland
Im Herbst 2018 fand die Jim Dine Ausstellung im Multimedia Art Museum statt. Natürlich konnten Journalisten ein solches Ereignis nicht umgehen. Sie interviewten einen amerikanischen Künstler.
Auf die Frage nach der Eröffnung dieser ersten großen Ausstellung in Russland antwortete ein Vertreter der zeitgenössischen Kunst, er sei stolz auf ein solches Ereignis. Er mag es, dass viele Menschen die Möglichkeit haben, sich mit seiner Arbeit vertraut zu machen. Gleichzeitig hatte er keine Hoffnung, dass die von ihm geschaffenen Exponate allen gefallen würden. Laut Jim Dyne reicht es ihm jedoch aus, wenn mindestens eine Person bei der Betrachtung der Kreationen des Meisters nicht gleichgültig bleibt.
Als er über seine Karriere sprach, erzählte mir der Künstler, dass er 40 Jahre in Frankreich lebte und dieses Land sehr liebt.
Der amerikanische Klassiker der modernen Kunst verwendet in seinen Werken häufig das Bild von Pinocchio. Der Meister enthüllte das Geheimnis davon. Er sagte, dass Pinocchio aus einem Stück Holz hergestellt wurde. Laut Dyne ist dieser Prozess symbolisch. Schließlich erzählt die Geschichte, welche Art von Arbeit erforderlich ist, um eine echte Person zu werden, damit der Baum zum Leben erweckt wird.
